Op jonge leeftijd volgde Terence acteer-en drama lessen van verschillende Nederlandse en internationale docenten en coaches o.a. Mark W. Travis (LA), Judith Weston (LA), Hetty MacDonalds (UK), Rutger Hauer (LA/NL), Eric Hermans (NL) Wil van der Meer (NL), Sander de Heer (NL) en Bruun Kuit (NL). Met sommige coaches uit LA werkt ze nog tot op heden. Terence heeft in verscheidene theatervoorstellingen gespeeld en koos daarbij voornamelijk voor projecten die jongeren en volwassenen samensmelten. Altijd gewaagd en in voor risico, wat past bij haar persoonlijkheid.
Na een hilarische auditie waar alles wat mis kon gaan mis ging kreeg ze de rol en debuteerde met de korte film MIS voor film en TV, de eerste editie van NPS kort die groots werd bekeken tijdens het NFF. Hierna volgden vele series en films o.a. Intensive Care, De Band, Annie MG, Doodeind, Zusjes en Hotel Paradijs. Hiermee zette ze zich op de kaart als serieus actrice ook al vond je haar niet in elk praatprogramma. Ze hield liever haar focus op het zorgvuldig uitkiezen van welke richting ze op wilde met haar spel en de projecten die daarop volgden.
In 2008 verscheen Terence in twee grote speelfilms: De Punt (regie: Hanro Smitsman) waarbij een volledige treintraject bij het dorpje de Punt werd afgezet en bestormd met straaljagers. Een schraal waargebeurd verhaal waarvan ze wist dat dit iets los zou maken. En Ver Van Familie (regie: Marion Bloem) waar Terence mocht spelen op grote sets in NYC en Philladelphia en waar ze 4 maanden getraind werd om vloeiend Amerikaans te kunnen spreken en de cultuur te kunnen ademen. De hoofdrol in Kristen, de Nederlands-Engelse thriller van Mark Weistra reisde de wereld rond en de film en Terence wonnen meerdere prijzen. Terence won de prijs voor beste actrice op het Festival De Molins de Rei. Prachtige projecten zijn onder meer Berlinale selectie My Extraordinary Summer with Tess en Het Verhoor. Ze werkt momenteel aan een korte film en ontwikkelt intussen twee eigen projecten.
Series en films als Van God Los, De Verbouwing en Cornea volgden. In 2015 koos Terence om te werken met regisseur Mark Weistra die een filosofische thriller wilde maken en zijn laatste videotheek verkocht om deze film te verwezenlijken door gebrek aan steun van fondsen. Er is 1,5 jaar in weekenden gewerkt op basis van passie voor het verhaal. De film Kristen reisde vele internationale festivals af en won vele prijzen. Zo heeft Terence in de race met Emily Blunt de Best Actress 2016 Award gewonnen op het grootste horror and thriller festival De Molins de Rei. Kristen is te zien op Videoland. In 2019 zijn tijdens Berlinale 2019 de films Mijn Bijzonder Rare Week Met Tess en Het Verhoor geselecteerd. Beiden te zien op Amazon Prime.
In 2015 richt Terence Wolf’Qademy op: Institute for performative storytelling, film acting/directing technique. Terwijl ze werkte en studeerde aan verschillende technieken voor spel en regie heeft Terence zelf een methode ontwikkeld waarmee ze professionele acteurs en uitzonderlijk talent coacht. Zo’n tien jaar geleden begon ze als acteercoach. Na een leerling te zijn geweest van Mark W. Travis en les te hebben gegeven aan meerdere theater-, acteer- en filmscholen, ontwikkelde ze haar eigen methode en startte ze in 2015 haar acteerschool Wolf’Qademy. Ze werd een bekende acteercoach en coachte en regisseerde acteurs in producties als De Boskampi’s, Baantjer het Begin en Mocro Maffia. De afgelopen jaren werkte ze aan de film Pantser die de prijs voor beste korte film won bij de Dutch Academy Awards en aan de succesvolle internationale Netflix-coproductie The Forgotten Battle, die in het najaar van 2021 wereldwijd de meest bekeken speelfilm van Netflix was.
Ze coacht acteurs op nationaal en internationaal hoofdrollen en krachtige bijrollen dragen. Oa Josha Stradowski in the Wheel of Time, Gran Turismo en Walt Klink in Rabbit Hole, The English, Krazy House.
Momenteel is Terence bezig met het ontwikkelen van haar korte films en speelfilms als schrijver, regisseur en producent. Verwacht om uit te komen en te draaien in 2024 en 2025.
STATEMENT ARTIEST
ARTIST STATEMENT: ‘Ik ben komedie, maar ik ben ook drama. Met mijn werk wil ik het publiek raken en inspireren, hoop geven en misschien een beetje helen. Mijn methode is gebaseerd op het vinden van de psychologische kern van het verhaal en de personages en vooral de onderliggende verhoudingen tussen personages en geschiedenis. Niet een geschiedenis verzinnen en opschrijven maar meegemaakt hebben als actieve herinneringen. Hoe je het personage vanuit deze kern kunt worden en het niet hoeft te “acteren, maar bent en mag zijn. Om de acteur de disfunctie van het personage te laten vertrouwen. We hebben mooie kanten maar ook afschuwelijke schrale lelijke kanten. Durf die maar eens te omarmen zonder compromissen. Dat maakt het personage menselijk en driedimensionaal. Ik hou van acteurs zonder ijdelheid. Hiervoor heb ik oefeningen en opdrachten ontwikkeld om je te trainen naar ultieme vrijheid en schaamteloosheid’